admin
Сходства и различия музыкальных жанров опера и песня, балет и танец.
Опера – вид искусства, использующий средства музыкальной драматургии, преимущественно вокал.
Балет – вид искусства, содержание которого воплощается в музыке и хореографии.
О главном отличии оперы от балета может, пожалуй, сказать даже ребенок.
Кто занимается балетом? [ENG CC]
В опере – поют, а в балете – танцуют. Ну или, если быть более точными, в опере художественный замысел воплощается с помощью пения, а в балете – посредством танца, пластики.
И пение в опере, и танец в балете раскрывают канву сюжета, служат выражением лирических чувств героев.
В оперном спектакле могут присутствовать элементы балета.
В опере самостоятельная вокальная партия артиста называется арией, а в балете сольный танец именуется вариацией.
Балетная вариация, как и оперная ария, помогает обрисовать портрет героя постановки, способствует пониманию его характера и поступков.
Помимо солистов, в опере может принимать участие и хор.
Роль «массовки» в балете выполняет кордебалет, танцы которого вносят в действие разнообразие.
Для оперы очень важен речитатив – музыкальное, интонационное подражание человеческой речи, похожее на декламацию.
Он нередко связывает отдельные номера в единое целое.
Девочка из британской глубинки поступила в Академию Большого театра.
В балете подобную роль играет пантомима – когда актеры словно разговаривают друг с другом движениями, жестами, передавая таким образом суть происходящего зрителям.
Музыка оперы записывается нотами.
Движения в балете, которые придумал режиссер-балетмейстер, фиксируются на бумаге с помощью хореографической нотации.
В опере художественный замысел автора воплощается посредством пения, а в балете – с помощью танца.
Опера зародилась раньше балета: опера в XV веке, балет – в XVI.
Основным оперным языком является итальянский, большинство терминов в балете – французские.
В опере могут присутствовать элементы балета (хореография).
В балете важную роль играет пантомима, в опере – речитатив.
«Массовка» в опере – это хор, в балете – кордебалет.
Сольное пение в опере – ария, сольный танец в балете – вариация.
В опере музыка записывается нотами, в балете движения фиксируются на бумаге с помощью хореографической нотации.
Разница между оперой и балетом
Балет и опера – два крупных театрально-музыкальных жанра. Попасть на многие из знаменитых театральных постановок мечтают меломаны в разных странах мира.
И у балета, и у оперы есть свои ценители и любители. А знаете ли вы, в чем принципиальное различие оперы и балета?
Попробуем найти ответ на этот вопрос.
Определение
Опера – вид искусства, использующий средства музыкальной драматургии, преимущественно вокал.
Балет – вид искусства, содержание которого воплощается в музыке и хореографии.
Сравнение
О главном отличии оперы от балета может, пожалуй, сказать даже ребенок. В опере – поют, а в балете – танцуют.
Ну или, если быть более точными, в опере художественный замысел воплощается с помощью пения, а в балете – посредством танца, пластики.
И пение в опере, и танец в балете раскрывают канву сюжета, служат выражением лирических чувств героев. В оперном спектакле могут присутствовать элементы балета.
Опера
В опере самостоятельная вокальная партия артиста называется арией, а в балете сольный танец именуется вариацией. Балетная вариация, как и оперная ария, помогает обрисовать портрет героя постановки, способствует пониманию его характера и поступков.
Помимо солистов, в опере может принимать участие и хор. Роль «массовки» в балете выполняет кордебалет, танцы которого вносят в действие разнообразие.
Для оперы очень важен речитатив – музыкальное, интонационное подражание человеческой речи, похожее на декламацию.
Он нередко связывает отдельные номера в единое целое. В балете подобную роль играет пантомима – когда актеры словно разговаривают друг с другом движениями, жестами, передавая таким образом суть происходящего зрителям.
Музыка оперы записывается нотами. Движения в балете, которые придумал режиссер-балетмейстер, фиксируются на бумаге с помощью хореографической нотации.
Балет к содержанию ^
Чем опера отличается от оперетты?
Опера и оперетта — это виды сценического представления, основанные на синтезе слова, действия и музыки.
Между тем, такие постановки представляют собой два отдельных жанра. Они отличаются характером самого действия, а также ролью, которую играют в них диалоги, вокал и хореография.
Опера — это музыкально-драматическое произведение, предназначенное для исполнения в театре, в котором действующие лица поют в сопровождении оркестра.
В отличие от драматического театра, где музыка выполняет служебные функции, в опере она является основным носителем действия.
Литературной основой оперы является либретто (содержание сюжета спектакля), оригинальное или основанное на литературном произведении. Существует большое количество разновидностей оперы, на данный момент наиболее популярны большая опера или гранд-опера (состоит из 5 актов, поется полный текст), комическая (пение чередуется с разговорными сценами) и романтическая (на романтический сюжет).
Опера — с итальянского opera, переводится как дело, труд, работа. Предшественницей оперы считается древнегреческая трагедия, в которой диалоги чередовались с сольным и хоровым пением.
В культуре средневековой Европы опыты соединения музыки с драматическим представлением известны ещё с X–XI веков, в так называемой литургической драме — инсценировках эпизодов из Священного писания в праздничных церковных службах. В эпоху Возрождения в профессиональном творчестве впервые появился исполнитель-актёр, который превратился в героя драмы с его индивидуальными переживаниями.
Первый дошедший до нас образец истинно оперного представления — «Эвридика» Пери, скромное произведение, созданное во Флоренции в 1600 году по случаю свадьбы французского короля Генриха IV и Марии Медичи. Опера родилась как аристократическая забава, но вскоре стала развлечением для широкой публики, первый общедоступный оперный театр был открыт в Венеции в 1673 году.
Затем опера стремительно распространилась по всей Европе, уже со второй половины XVII ни один вид музыкального творчества не мог соперничать с ней ни в популярности, ни в профессионализме, ни в широте экспериментов.
Оперетта — представление преимущественно комедийного или лирического характера, в котором вокальные инструментальные номера и танцы перемежаются диалогами.
В современном понимании оперетта по своим жанровым признакам близка к комической опере, но с более широким использованием разговорного диалога. В отличие от мюзикла, оперетта имеет классический состав оркестра, без электронных инструментов и электроакустической аппаратуры, и собственную драматургию, а её хореографические средства выразительности отличаются по стилю и не имеют такой особенной роли и самостоятельности, как в мюзикле.
Оперетта — с итальянского operetta, буквально переводится как маленькая опера. Истоки такого сценического произведения можно найти в античных религиозных обрядах в честь бога виноделия Диониса.
От этих экстатических спектаклей оперетта взяла сочетание музыки с пантомимой, танцем, карнавалом и любовной интригой. Этот музыкально-театральный жанр сложился в Париже к середине XIX века из театральных интермедий — коротких представлений, которые шли в антрактах крупных пьес.
Первым опереттам была свойственна сатирическая направленность, злободневность, позднее развиваются лирическое и жанровое начала.
Топовые гибриды ALPHARD и VELLFIRE. Все фишки. Ищем отличия.
masterok
Мастерок.жж.рф
Хочу все знать
Почему я задался этим вопросом?
Потому что, я буквально час назад как вышел с представления в "Санкт-Петербург.
Опера". Там была "Дворцовая феерия" — костюмированный гала-концерт.
Так вот, теперь по сути вопроса.
Опера и оперетта как жанры музыкального театрального искусства имеют общие исторические корни.
Принцип построения сценического действия, основанный на вокальном исполнении и музыкальном сопровождении, использовался еще в XVI веке.
Прообразом современной оперы можно считать итальянские пасторали и мистерии: именно они определили основные закономерности оперной драматургии, активное развитие которой к началу XVIII века привело к возникновению больших серьезных музыкально-драматических произведений и комической оперы.
Комическая опера, или опера-буфф, во второй половине XIX приобрела характерные черты самостоятельного жанра, известного как оперетта.
Фото 2.
Ему свойственны легкое содержание, сочетание песенного исполнения, инструментальной музыки и танца, а также использование значительных по объему фрагментов обычной речи в диалогах, монологах и репликах.
Действие оперетты отличается стремительностью и развивается вокруг комической или авантюрной ситуации. Ему подчинены характеры героев, столкновение которых усиливает комедийный эффект происходящего на сцене.
Фото 3.
Оперетта — с итальянского operetta, буквально переводится как маленькая опера. Истоки такого сценического произведения можно найти в античных религиозных обрядах в честь бога виноделия Диониса.
От этих экстатических спектаклей оперетта взяла сочетание музыки с пантомимой, танцем, карнавалом и любовной интригой. Этот музыкально-театральный жанр сложился в Париже к середине XIX века из театральных интермедий — коротких представлений, которые шли в антрактах крупных пьес.
Первым опереттам была свойственна сатирическая направленность, злободневность, позднее развиваются лирическое и жанровое начала.
Фото 4.
Классикой жанра оперетты стали произведения И. Штрауса, И. Кальмана, Ф. Легара, Ж. Оффенбаха, которые принесли всемирную славу лучшим театрам Европы: Фоли-Нуво и Буфф-Паризьен. «Летучая мышь», «Баядера», «Веселая вдова», «Цыганский барон», «Прекрасная Елена» не сходят и с отечественной сцены, радуя зрителей зрелищностью сцен и прекрасной музыкой.
Фото 5.
Опера сформировалась в конце XVIII века как синкретический жанр, объединяющий музыкальное искусство, вокал, драматургию, хореографию и актерское мастерство исполнителей. Основой сценического действия в опере является трагедия или крупномасштабная драма исторического, психологического, социокультурного плана, поэтому характеры героев в ней очерчены объемно и выразительно.
Фото 6.
Они раскрываются в сольных вокальных номерах: ариях, квантинах, балладах и сценических диалогах: дуэтах, трио, квартетах. В опере важную роль играет музыкальное сопровождение, которое благодаря симфоническим средствам выразительности подчеркивает напряженность конфликта и позволяет развить идею произведения.
Фото 7.
Этой же цели служит речитатив – ритмически организованная, музыкально интонированная речь в монологах или диалогах героев.
Фото 8.
По сравнению с опереттой, опера имеет более сложную композицию. Как правило, она состоит из трех актов с прологом и эпилогом и включает симфонические формы сценической драматургии: увертюры, антракты, балетную музыку, пантомиму.
Оперные вокальные партии также отличаются сложностью; их создают для голосов определенного тембра и высоты: например, для колоратурного сопрано, лирического баритона или лирико-драматического тенора.
В опере могут быть использованы элементы с балетной хореографией.
Ценители оперного искусства согласятся с мнением, что «Борис Годунов» М. Мусоргского, «Пиковая дама» П. Чайковского, «Иван Сусанин» М. Глинки, оперные произведения Римского-Корсакова, А. Даргомыжского, А. Бородина стали нашим национальным достоянием.
Фото 9.
Вот основные отличия:
— Оперетта является музыкальным комедийным произведением. Опера – это музыкально-драматическое произведение, в котором действие развивается как трагедия или драма.
— В оперетте вокальное исполнение сочетается с обычной речью. В опере более сложный вокал может быть дополнен музыкальной декламацией – речитативом.
— По сравнению с опереттой, опера имеет более сложную композицию, включающую симфонические формы сценической драматургии.
— Обязательный элемент оперетты – танец, которым заканчивается каждое действие. В опере могут быть использованы только элементы балетной хореографии.
Фото 10.
А вот какие два момента я хотел бы отметить по результатам посещения оперы. Безусловно даже для меня совершенно не соображающего в этом человека очень было все было интересно и красиво.
Экзамен в Академию Русского балета.
Все таки живая музыка и живое исполнение это сила.
Фото 11.
Так вот, 80% аудитории, а то и больше — бабушки. Что будет с оперой, когда уйдет это поколение?
Или все же тут все циклично?
Откуда то появятся другие бабушки которые будут ходить на оперы?
Фото 12.
Вот головой понимаю, что дирижер скорее всего нужная и важная перcона, но глаза и логика подсказывают мне, что он там совершенно бесполезно махает палочкой. Во всяком случае во время самого выступления.
Музыканты на него не смотрят, а смотрят в ноты, его видят далеко не все музыканты вообще. Такое ощущение, что максимум когда им нужен дирижер — так это в начале выступления чтобы понять когда начинать то.
Ну и может быть на репетициях он им там со стороны подсказывает что не так и как надо.
Понятно, что в действительности это не так, но вот так представляется это для человека, который "совсем не в теме".
Фото 13.
В опере мы были вместе с manzal , stassavenkov и Азалией в рамках блог тура в Питер организованного "Связной Трэвел" и социальной сетью "Одноклассники". Смотрите стримы на ОК Life и пользуйтесь новым мобильным приложением от "Связного".
Фото 14.
Фото 15.
Фото 16.
Фото 17.
Фото 18.
